NOVEDAD
HOMENAJE A UN GRUPO LEGENDARIO
TÍTULO: En El Camino Blanco
AUTOR: Enrique Toussaint
SELLO: Independiente
Enrique Toussaint es un bajista autodidacta con 50 años de carrera, que fue fundador, junto a sus hermanos Eugenio y Fernando, de uno de los grupos más importantes de la música contemporánea en México: Sacbé. También ha participado en más de 140 discos, ha grabado y tocado en vivo con destacados artistas del mundo del pop, el rock y el jazz y desde hace muchos años es el bajista titular de la Orquesta de Paul Anka. Tras el fallecimiento de Eugenio, en 2016, lanzó En el Camino Blanco, un disco en el que participaron grandes amigos que contribuyeron de manera solidaria, con amor y respeto al proyecto y que era “un beso al cielo para sus hermanos”. El disco mezcla su visión personal del trabajo realizado durante décadas por Sacbé, respetando la mayor parte de los arreglos originales, pero ofreciendo también nuevos arreglos a algunos de los clásicos de la agrupación, además de presentar versiones inéditas para orquesta. Para festejar los 10 años del lanzamiento de En El Camino Blanco, el álbum reaparece en una versión remezclada y remasterizada y un nuevo trabajo de arte. Para hablar de este relanzamiento, Enrique Toussaint realizará una firma de autógrafos y habrá venta de discos el próximo 12 de febrero a las 18:00 horas en El Convite (Ajusco 79 bis, Portales) en la Ciudad de México.
CATÁLOGO
DISCO LLENO DE EMOCIÓN
TÍTULO: Song Of The Birds
AUTOR: Avi Avital with Between Worlds
SELLO: Deutsche Grammophon
Avi Avital es un virtuoso mandolinista israelí cuya meta en la vida es ampliar el repertorio del instrumento, desarrollar su técnica y desafiar sus limitaciones preconcebidas; durante mucho tiempo, esta superestrella ha sido un defensor de la incorporación de ese instrumento folclórico a las salas de conciertos, al que ahora lleva a un mundo completamente nuevo: junto al grupo Between Worlds presenta Song Of The Birds, que explora la intersección entre la música clásica y la folclórica de tres regiones del Mediterráneo: el sur de Italia, la Península Ibérica y el Mar Negro. El álbum es un verdadero viaje a la idea de la música del mundo y lo que realmente significa ser un músico del mundo en la era moderna. Todos los temas son excelentes, pero destaca “Song of the Birds”, que presenta un nuevo arreglo al villancico tradicional catalán “El cant Dels Ocells”, que se hizo famoso gracias al violonchelista Pablo Casals y que todavía se escucha en diversos tipos de recitales. A lo largo del disco, Avital se mueve entre lo folk y lo clásico de manera interesante y los arreglos le dan espacio para mostrar destellos de virtuosismo. Resulta extraño escuchar a un mandolinista como líder de un conjunto en lugar de como solista, pero es precisamente ese ingenioso truco lo que hace grande a Song Of The Birds, que entreteje música que a primera vista podría no parecer unificada, pero que en sus manos lo es y resulta muy emocionante.
33 RPM
EXCELENTE DISCO DEBUT
TÍTULO: Blue Murder
AUTOR: Blue Murder
SELLO: Geffen Records
Blue Murder fue una banda distinguida por mezclar potentes riffs y un buen hard rock con influencias blues con un sonido melódico, pero no demasiado suave. Tras ayudar al cantante David Coverdale a reinventar Whitesnake tanto sonora como estéticamente para el mercado estadounidense, el virtuoso de la guitarra John Sykes abandonó el grupo para unirse a los veteranos Tony Franklin (bajo) y Carmine Appice (batería), con quienes lanzó el debut homónimo de este power trío en 1989, producido nada menos que por Bob Rock, cuyo oído para el metal accesible para el público de los 80s era realmente insuperable en aquel momento. Blue Murder lo demuestra, gracias a canciones que van desde las potentes "Riot" y "Blue Murder", pasando por temas con tintes de blues como "Jelly Roll", hasta la exuberante balada "Out of Love". Gracias a las consistentes composiciones y la musicalidad irreprochable del grupo, es fácil entender por qué Blue Murder, uno de los mejores álbumes de debut de cualquier grupo de Hard Rock de los 80s, ha perdurado mucho mejor que la mayoría de los discos de estilo similar de la época. Cuesta creer que sólo hay 3 músicos en esta grabación, pero eso tiene mucho que ver con el increíble talento de Sykes, quien era la fuerza creativa y artística detrás del éxito de la banda.
