NOVEDAD/33 RPM
OBRA INTROSPECTIVA
TÍTULO: The Boys Of Dungeon Lane
AUTOR: Paul McCartney
SELLO: Capitol
A sus 83 años, Paul McCartney sigue componiendo con la curiosidad de un niño que recorre las calles de Liverpool con una melodía en la cabeza, sin saber a dónde le llevará. The Boys Of Dungeon Lane evoca esas calles, esos recuerdos y esas amistades, pero no suena anclado en el pasado. En cambio, McCartney transforma la memoria en movimiento, creando un disco repleto de reflexión, calidez, humor y ese instinto melódico que la mayoría de los compositores persiguen durante toda su vida. El álbum se nutre de recuerdos de infancia, conflictos familiares, aventuras juveniles y la persistente influencia de John Lennon y George Harrison en sus letras. El autor ha calificado el álbum como una de sus obras más introspectivas, lo que se puede apreciar en "Days We Left Behind", "Salesman Saint" y "Momma Gets By", donde los detalles cotidianos conllevan un gran peso emocional. El punto álgido del álbum es “Home To Us”, un dueto con Ringo Starr; escuchar a los dos Beatles cantar sobre Liverpool añade una enorme dimensión histórica, pero el tema funciona precisamente porque suena alegre, no solemne. Incluso cuando Paul reflexiona sobre el envejecimiento, la pérdida y el paso del tiempo, las canciones suenan con gran energía y destellos de humor absurdo. Más de seis décadas después de que The Beatles cambiaran la música popular para siempre, Paul McCartney sigue sonando inquieto, en el mejor sentido posible: The Boys Of Dungeon Lane no intenta recrear el pasado, ni lo necesita.
CATÁLOGO
SONIDO DISTINTIVO
TÍTULO: A Night at the Village Vanguard (CD Doble)
AUTOR: Sonny Rollins
SELLO: Blue Note Records
Elegido por Miles Davis como el mejor saxofonista tenor de todos los tiempos, un músico innovador y un solista asombroso, el recién fallecido Sonny Rollins fue el saxofonista tenor más perdurable de las épocas del bebop y el hard bop y también uno de los más grandes de la historia. Sus ideas fluidas y armónicamente innovadoras, junto con su sonido accesible, influyeron en generaciones de músicos. En A Night at the Village Vanguard, de 1957, se escucha a Rollins en su mejor momento, con dos tríos sin piano, algo poco común para la época, con Wilbur Ware o Donald Bailey al bajo y Elvin Jones o Pete La Roca a la batería, interpretando versiones particularmente creativas de "Old Devil Moon", "Softly As in a Morning Sunrise", "Sonnymoon for Two" y "A Night in Tunisia", entre otras. Rollins no solo tenía un sonido muy distintivo, sino que su manejo del tiempo, su ingenio sutil y su estilo bebop, eran completamente personales a la vez que impredecibles en esa etapa asombrosa para este genio musical, que en estos conciertos creó improvisaciones de una belleza increíble y una creatividad inagotable. Y a pesar de toda su gran obra en esos años, A Night at the Village Vanguard es uno de los mayores logros de Sonny, donde además se demuestra el gran talento de los músicos que le acompañan y la profunda compenetración que existía entre ellos.
CATÁLOGO
RECOPILACIÓN COMPLETA
TÍTULO: Essential Collection
AUTOR: Gladys Knight & The Pips
SELLO: Hip-O Records
Gladys Knight & The Pips fue un grupo vocal estadounidense de rhythm & blues y soul muy popular en las décadas de 1960 y 1970, que fue único por tener una cantante principal femenina y coristas masculinos. A lo largo de los años se han publicado muchas recopilaciones con su música, pero pocas abarcan todos los periodos de su carrera. Essential Collection, de 1999, sí lo hace. Aquí encontramos sus primeros éxitos, los grandes éxitos de su era Motown, incluyendo “I Heard it Through the Grapevine”, “The Friendship Train” y su clásico ganador de Grammy “Neither One of Us”. Muchos críticos decían que Gladys Knight era una cantante mucho mejor que Diana Ross, pero ella tenía de su lado al dueño de la discográfica, Berry Gordy, así que Gladys & The Pips no captaron la atención que se merecían. Sin embargo, una vez que se mudaron a Buddah Records y grabaron sus éxitos “Midnight Train to Georgia”, “The Best Thing That Ever Happened to Me” y “I've Got To Use My Imagination”, finalmente lograron el éxito y el estrellato que les había eludido. Su versión de “The Way We Were” es realmente hermosa y “I Feel a Song in my Heart” es otra grabación clásica, ambas ganadoras del Grammy y su mudanza a Columbia Records sólo continuó su racha de éxito. Y todavía antes de que Gladys decidiera ir como solista en 1989, obtuvieron otro éxito con “Love Overboard”. En suma, todas las canciones de esta colección son geniales.
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